Comment dessiner des paysages plus facilement ?

Ah, les paysages … ils sont grands, pleins de détails, font appel à des notions de perspective, …

Bref, c’est un sujet qui peut paraître bien compliqué et assez peu accessible.

Pourtant, comme pour une plante et un animal rencontré, dessiner les paysages permet d’y être plus attentif, de mieux les observer et de mieux s’en souvenir.

C’est aussi un excellent moyen de donner du contexte à une autre observation : cela permet de se souvenir dans quel environnement on a observé cette plante ou cet animal.

De la même manière, qu’apprendre à jouer d’un instrument permet d’écouter la musique autrement, apprendre à dessiner les paysages permet de les voir différemment.

C’est vraiment ce que j’ai observé de mon côté, apprendre à dessiner des paysages simplement permet d’être plus attentif aux couleurs, lumières, structures et reliefs de ces paysages, et de mieux se souvenir des lieux visités.

Alors, comment faire pour dessiner les paysages plus facilement et plus rapidement ?

C’est ce que je vous propose de voir dans cet article grâce à 6 conseils pratiques.

C’est parti !

Faire des mini-paysages

Ce n’est pas parce qu’un paysage est grand, qu’il faut le dessiner en grand 😉.

Un grand dessin prendra beaucoup de temps. Vous serez aussi tenté par mettre beaucoup de détails.

Si vous ne voulez pas passer toute une après-midi sur votre dessin de paysage, mais juste capter une image pour vous souvenir du lieux que vous avez visité, le point essentiel est de faire de petits dessins.

Un paysage peut très bien être dessiné dans un cadre de 7 cm sur 4 cm par exemple. 

Le format petit a plusieurs avantages :

• Il vous prendra beaucoup moins de temps donc vous pourrez finir le dessin et continuer votre balade ou faire d’autres dessins à côté,

• Vous pourrez multiplier rapidement les dessins et les points de vue (un même paysage plus ou moins zoomé, différentes vues d’un même endroit depuis différentes direction : nord, sud, etc.),

• Vous serez moins tenté d’ajouter beaucoup de détails. Comme on va le voir, trop de détails peut poser problème en termes de lisibilité du dessin.

• Dessiner un cadre et faire rentrer le bout de paysage à représenter dedans,

• Faire un mini paysage et rajouter un cadre après,

• Ne pas faire de cadre.

Le cadre facilite énormément le choix du point du vue et des éléments à inclure dans son dessin je trouve.

La première chose à faire est donc de choisir dans le paysage que vous avez sous les yeux ce que vous voulez représenter, parce que vous trouvez cette partie du paysage intéressante et que vous voulez vous en souvenir.

La forme du cadre peut ensuite être définie en fonction (horizontale ou verticale).

Pour des paysages plus faciles et plus rapides dessinez-les en petit !

Utiliser des traits de construction pour noter les proportions

Les traits de construction, sont vraiment utiles, que ce soit pour dessiner un sujet seul (une fleur, un oiseau, etc), ou pour dessiner un paysage.

Il s’agit de traits légers, rapides, faciles à corriger, qui permettent d’indiquer les formes et les proportions sans s’occuper des détails.

Il y a donc de nombreuses lignes droites, des formes géométriques, arrondies, …

Ils vous permettront de placer les éléments qui composent votre paysage et leurs proportions avant de vous lancer dans le dessin.

Les proportions sont quelque chose qui n’est pas forcément évident quand on doit réduire un paysage immense dans un petit cadre.

Essayez donc de prendre des points de repère et de mesurer la taille d’une partie de votre dessin à partir d’une autre.

Vous pouvez repérer les lignes de même hauteur ou les éléments alignés sur la verticale (voir par exemple si ce lac ne fait pas environ la taille de cette montagne, etc.).

Vous pouvez les faire avec un autre outil que celui que vous utiliser pour faire votre dessin.

Un crayon de couleur clair, un crayon comme le « Non photo blue pencil #20028 » de Prismacolor ou une mine colorée et effaçable pour porte-mine sont très bien par exemple pour ça.

… avant de faire le dessin (petit croquis express au stylo bille ici)

Astuces de composition

Ici on va parler de la fameuse « règle des tiers », incontournable quand on parle de composition.

Elle repose sur le fait qu’une composition est beaucoup plus intéressante si elle n’est pas tout à fait symétrique et que le sujet principal n’est pas placé pile au centre.

Elle est souvent utilisée en photo et on peut la retrouver en sur-affichage sur l’écran de nombreux appareils photo et smartphones.

Il s’agit d’une grille qui s’affiche par-dessus l’écran avec 2 lignes horizontales et 2 verticales.

Ce n’est pas fait exprès pour vous embêter, il y a une vraie utilité 🙂.

Selon cette règle, les points d’intérêt peuvent être placés environ sur une des 4 intersections entre les lignes horizontales et verticales.

Les deux meilleurs points étant ceux de droite : comme nous sommes habitués à lire de la gauche vers la droite, l’œil rentre en général dans un dessin par le coin en bas à gauche¹.

La ligne d’horizon peut être alignée sur une des 2 droites horizontales.

Ça reste des principes généraux qui aident pour la composition, mais pas besoin d’aligner exactement les points d’intérêt ou la ligne d’horizon au millimètre près selon cette grille.

Cette règle de base de la composition est importante à connaître, pour pouvoir la respecter si vous le souhaitez, … ou pour ne pas la respecter volontairement.

Une montagne qui se reflète dans un lac peut donner un résultat sympa par exemple si elle est centrée pour jouer sur l’effet de miroir.

La règle des tiers peut aider à cadrer sa photo … ou son dessin (d’après Tim Mrzyglod, Pixabay)

Avec la prochaine astuce, nous allons voir une autre règle, qui peut être appliquée à la composition, mais aussi aux couleurs et valeurs.

La règle des 3

Pas de panique, on ne va pas parler de mathématiques ici 🙂. Elle pourrait être appelé la règle de « beaucoup, un peu, un petit peu ».

Beaucoup, un peu, un petit peu … (Jonas, Pixabay)

Dans cet exemple on a beaucoup de montagne, un peu de ciel et un petit peu de routes.

On a aussi beaucoup de valeurs sombres (verts), un peu de valeurs intermédiaires (parties sombres dans le ciel et sur la route) et un petit peu de très claires (parties éclairées du ciel et de la route).

Et beaucoup de verts, un peu de gris et un petit peu de blanc.

C’est une règle importante à garder en tête avant de se lancer dans un dessin pour choisir quel point de vue représenter et comment le faire.

Pour le prochain conseil, on reste sur la couleur et sur le chiffre 3.

Une palette de couleurs avec 3 tonalités maximum

Un paysage de toutes les couleurs aura un air un peu bizarre.

Essayez de vous limiter à 3, maximum 4 couleurs.

Chaque lieu a sa propre palette de couleurs et en général, il y a une couleur dominante en fonction du paysage et de la lumière.

Une idée peut-être d’identifier cette couleur et de l’ajouter en mélange, par petites touches, dans les autres couleurs.

Si la couleur dominante est le bleu par exemple, parce qu’on est le soir, l’idée est de mettre un peu de bleu dans les autres couleurs utilisées pour le dessin, que vous utilisiez de l’aquarelle, des crayons de couleurs ou une autre technique.

Cela donnera l’impression que le paysage est éclairé par une seule source de lumière.

On retrouve de l’orange un peu partout en mélange

C’est le moment de parler d’un des points les plus importants, et qui peut poser le plus de problème pour dessiner un paysage convaincant : comment donner une impression de profondeur.

Comment représenter la profondeur

C’est un vrai défi : donner l’impression, sur une feuille toute plate, que l’on est face à un paysage en 3D.

On cherche donc à éviter l’impression d’un dessin tout plat, où tous les éléments sont au même niveau.

Pour ça, il va falloir regarder ce qui, dans un paysage que l’on observe, nous permet de savoir que certains éléments sont proches et d’autres sont plus éloignés.

Ce sont ces astuces que nous allons réutiliser ensuite pour nos dessins.

Certaines choses auront l’air assez évidentes, mais les incorporer volontairement dans le paysage que l’on dessine va vraiment faire toute la différence.

Astuces pour donner une impression de profondeur

Comment perçoit-on la profondeur ? (Kordula Vahle, Pixabay)

1. Taille des éléments

Un sujet qui est proche apparaîtra plus grand que le même sujet qui est plus éloigné.

Incorporer de grands éléments au premier plan permettra donc de donner tout de suite un effet de profondeur.

Attention donc, si vous incluez certains éléments qui sont très grands en arrière plan et qui apparaissent plus grands que ceux au premier plan, cela peut créer de la confusion visuelle.

2. Hauteur des éléments sur le dessin

Un élément plus éloigné apparaîtra plus haut sur le dessin.

Représenter des sujets à différentes hauteurs sur votre feuille permet de rajouter une impression de profondeur.

3. Effets du superposition

Cette astuce parait assez logique mais est très efficace : un élément qui est devant un autre le cachera en partie.

Faire en sorte que certains éléments en cachent d’autres en partie est une très bonne manière de donner un effet de profondeur facilement.

4. Attention aux détails

C’est peut-être le point le plus important puisqu’il concerne tous les dessins de paysages : un élément proche sera assez détaillé alors qu’un élément plus éloigné le sera beaucoup moins.

Rajouter des détails rapproche visuellement les sujets, si vous ajoutez beaucoup de détails partout, on aura l’impression que tous les éléments sont au même niveau et sont proches.

Le paysage aura l’air complètement aplati.

5. Des lignes plus ou moins arrondies

Plus un contour est proche, plus c’est sa forme réelle qui apparaît.

Un sujet plus éloigné sera aplati visuellement et apparaîtra plus horizontal.

Cet effet est intéressant pour les paysages qui contiennent de l’eau comme un lac par exemple. Le bord le plus proche du lac aura l’air plus arrondi que le bord le plus éloigné qui aura l’air plus horizontal.

6. Poids des lignes

Une ligne épaisse rapproche visuellement la partie du dessin concernée.

Au contraire, une ligne plus fine peut-être utilisée par les éléments plus éloignés.

C’est une astuce que vous pouvez utiliser pour tous vos dessins, en plus de vos dessins de paysages. Vous pouvez par exemple utiliser 3 épaisseurs de lignes : une fine, une moyenne et une plus épaisse.

7. Température des couleurs

Les éléments proches auront des températures de couleurs plus « chaudes » (rouge, orange, vert vif, etc) alors que les éléments plus éloignés auront des températures de couleurs plus « froides » (bleuté).

Cet effet est dû à la lumière, qui montre toutes les couleurs au premier plan et qui atténue les couleurs pour les rendre plus bleutés à l’arrière-plan.

8. Différences de contrastes

Cette dernière astuce est liée à la précédente : à l’arrière-plan, les couleurs seront beaucoup moins contrastées qu’au premier plan.

Elles auront toutes une teinte bleuté alors qu’au premier plan elles seront beaucoup plus tranchées avec des ombres franches, des couleurs plus vives et plus variées (attention quand même à ne garder que 3-4 couleurs maximum comme nous avons vu plus haut).

Voyons tout ça dans un petit récapitulatif visuel.

Petit dessin récapitulatif de quelques astuces pour donner une impression de profondeur

Comme tout, dessiner des paysages demande un peu de pratique. Mais comment s’entraîner quand on a pas des paysages de nature à portée de main ou qu’il pleut ?

C’est le moment de voir ça dans la dernière partie 🙂 !

Comment s’entrainer à dessiner des paysages

Le top du top c’est de s’entraîner à partir de paysages réels.

Bon d’accord, mais comment faire si on a pas un coin de nature proche ou un paysage à croquer ?

Dessiner de petits paysages permet de prendre en note et de se souvenir des lieux dans lesquels on se balade, vous n’avez donc pas forcément d’être à la montagne pour en faire 🙂.

Ça peut malgré tout être parfois un peu compliqué de trouver un endroit pour s’entraîner et, s’il pleut, on a pas forcément envie de sortir.

Ces petits obstacles pourraient vous empêcher de vous entraîner …

Si vous n’en avez jamais fait, la prochaine fois que vous aurez envie de croquer un paysage, si c’est dans un moment, vous risquez alors d’être embêté …

Mais pas besoin d’être en vacances à la montagne ou ailleurs pour s’entraîner, ni de partir très loin de chez soi.

Nous allons voir tout de suite 2 idées que vous pourrez tester dès maintenant.

Idées pour s’entraîner à dessiner des paysages

La première chose est d’avoir en tête tous les petits conseils que l’on vient de voir pour faire des paysages plus facilement :

• Faire de petits dessins et utiliser des traits de construction,

• Utiliser les règles de base de la composition : la règle des tiers et la règle des 3, et cadrer le paysage à dessiner en fonction,

• Avoir quelques astuces pour représenter la profondeur en tête, comme de mettre plus de détails sur les éléments au premier plan.

La première solution possible est de dessiner à partir de photos.

Dessiner à partir de photos

Pour cette première idée, recherchez simplement « paysage » sur Google image ou sur banque d’images en ligne comme Pixabay. Vous pouvez éventuellement ajouter le type de paysage que vous cherchez : montagne, lac, forêt, …

La limite de cette approche est que votre image sera déjà cadrée, ce qui n’est évidemment pas le cas quand on se balade en extérieur.

Face à un grand paysage, sans limite, le risque est alors de se retrouver un peu perdu et de ne pas savoir par où commencer.

Ça peut donc être un peu compliqué de transférer ce que vous aurez appris pendant cet entraînement à une situation de dessin de paysage en extérieur.

La deuxième option vous placera bien plus en situation réelle.

Dessiner à partir de Google Street View

Avec cet outil, vous pourrez vous balader virtuellement dans la nature en avançant, reculant, et en bougeant la caméra.

Vous serez donc bien plus en situation puisqu’il faudra choisir quoi inclure dans votre dessin de paysage.

Pour ça, rendez-vous dans Google maps, puis activez Street view en cliquant sur le petit bonhomme jaune en bas à droite.

Si vous êtes sur smartphone, il faut d’abord aller sur l’icône de calques (losanges empilés) en haut à droite de l’écran puis appuyer sur « Street view ».

Des lignes apparaissent pour les routes et chemins et des points pour les points fixes. Ce sont souvent des points de vue donc ils sont intéressants à explorer 😉.

Il suffit ensuite de cliquer sur une de ces lignes ou point et vous pourrez vous balader dans le milieu choisi.

Mais d’ailleurs, où aller sur la carte ?

Les montagnes sont les endroits les plus faciles pour trouver des points de vue et des paysages mais ce ne sont pas les seuls endroits !

Vous pouvez aussi explorer les Parcs naturels régionaux, les Parcs nationaux, les paysages de bords de lacs, les forêts, les parcs urbains, …

Comment explorer des paysages depuis chez soi (Olivier Robert, Google maps) 

Conclusion

Ça y est, nous sommes arrivés à la fin de cet article.

Je vous propose de reprendre les principaux points que nous avons vu avant de voir quelques ressources pour aller plus loin.

Le dessin permet d’être plus attentif, de mieux observer et de se souvenir de manière précise de ses observations. C’est vrai pour les plantes et les animaux, mais c’est aussi le cas pour les paysages que l’on traverse.

Cela permet de donner du contexte et de se souvenir, par exemple, que l’on a observé une certaine plante dans un certain endroit en dessinant à la fois la plante et le paysage dans lequel on l’a observée.

Mais ce type de dessin présente aussi des difficultés.

Voici les principales astuces et conseils que nous avons vu pour des dessins de paysages plus faciles :

• Faire de petits dessins, format vignette. Cela permet de gagner beaucoup de temps, de multiplier les points de vue et le côté plus ou moins zoomé,

• Utiliser des traits de construction pour noter les proportions et les formes qui composent notre dessin plus facilement,

• Penser à la composition avec la règle des tiers par exemple,

• Rendre la profondeur en utilisant différentes astuces. La plus importante est sans doute d’indiquer plus de détails aux parties au premier plan et moins pour celles à l’arrière-plan.

Comme à chaque fois, je vous encourage chaudement à tester ces astuces dès maintenant, à partir d’une photo ou de Google street view.

Ce genre de petit paysage reste assez facile à faire et ne prend pas plus de 5 minutes 🙂.

C’est le meilleur moyen d’intégrer ces conseils et de voir ceux qui vous parlent et ceux qui vous parlent moins.

Vous pouvez retrouver ces conseils en vidéo ici et ici.

Ces vidéos sont en anglais mais vous pouvez activer la traduction automatique : rendez-vous dans les paramètres en cliquant sur la roue dentée au survol de la vidéo, puis sous-titres puis anglais. Il faut refaire la manipulation, (roue puis sous-titres), pour choisir ensuite l’option traduction automatique.

Bons dessins et à très vite !

Ressources

• (1) Le dessin pour les Nuls, poche, 2e éd : Hoddinott, Brenda

• The Nature Journal Connection, Episode 27, Litte Landscapes, John Muir Laws, YouTube

• Learn to Draw and Paint Landscapes with John Muir Laws, Wild Wonder Foundation, YouTube

• Laws, J. M. The Laws Guide to Nature Drawing and Journaling; Heyday Books: Berkeley, California, 2016.

• The Nature Journal Connection, Episode 27, Litte Landscapes, John Muir Laws, YouTube