Comment faire un fond dégradé à l’aquarelle ?
Et comment poser une couleur unie ?
Que ce soit pour représenter une feuille, un oiseau ou un ciel, ces deux techniques sont vraiment essentielles.
On les retrouve absolument partout, pour tous les sujets.
Avec l’aquarelle, tout est une question de gestion de l’eau et des pigments…
C’est une des grandes difficultés que j’ai rencontrées quand je me suis mis à l’aquarelle.
Entre ça, la peur de gâcher un dessin soigneusement fait et le coût du matériel, il y a de quoi rester bloqué.
La peinture m’avait l’air complètement incontrôlable et les résultats franchement pas terribles…
C’est justement tout l’intérêt de faire des exercices : pouvoir s’entraîner régulièrement et rapidement à maîtriser l’eau et les pigments pour enfin oser utiliser l’aquarelle sans avoir peur de gâcher un dessin que l’on a soigneusement fait.
Dans cet article, je vous propose donc de voir deux petits exercices faciles et rapides à faire pour s’entraîner à faire des dégradés et à poser des couleurs unies sur une zone donnée.
Nous verrons aussi des applications concrètes de ces 2 techniques pour que vous puissiez les réutiliser dès à présent dans vos dessins nature.
Bonne découverte, c’est parti ! 🙂
Une question d’eau et de pigments
En fonction de la quantité d’eau et de pigments utilisés, l’aquarelle permet tout un tas de rendus.
Le secret de l’aquarelle est vraiment dans la maîtrise de l’eau :
- Trop d’eau et la peinture incontrôlable et le rendu trop claire,
- Pas assez d’eau et ce sera difficile de faire des traits.
Tout est une question de dosage.
Apprenez à connaître votre matériel et amusez-vous avec en expérimentant des choses. C’est comme ça que vous apprendrez à savoir quand ajouter ou enlever de l’eau, et quand ajouter des pigments sur votre pinceau.
Justement, parlons un peu du matériel 🙂.
Matériel utilisé pour ces exercices
Le matériel
Je suis plus habitué à travailler avec un pinceau à réservoir d’eau, c’est donc pour ce type de pinceau que je vous propose les exercices et techniques suivantes. Avec un pinceau classique, ces exercices seront aussi très utiles mais la gestion de l’eau sera différente, surtout pour la technique des dégradés (rendez-vous dans la dernière partie pour en savoir plus 😉).
Les pinceaux à réservoir d’eau ont quelques avantages qui font qu’ils sont bien pratiques :
- Un même pinceau permet de faire à la fois des traits fins et des traits épais,
- Ils permettent de faire des dégradés facilement et rapidement,
- Ils sont très pratiques à utiliser sur le terrain,
- Et ils sont très abordables niveau prix.
À l’utilisation, c’est très différent des pinceaux classiques ; nous allons voir quelques conseils pratiques pour les utiliser juste après cette partie matériel.
De mon côté j’utilise un Pentel Aquash moyen, qui est vraiment très bien.
D’autres sont sûrement tout aussi bien mais je ne pourrais pas vous en dire plus comme je ne les ai pas essayés.
De vraies feuilles à aquarelle, en bloc ou dans un carnet, aideront aussi pour ces exercices et pour varier les techniques en utilisant plus ou moins d’eau.
De simples feuilles d’imprimantes (pas trop fines quand même) peuvent aussi faire l’affaire pour ces exercices mais vous serez plus limité sur la quantité d’eau que vous pourrez utiliser.
De mon côté j’utilise un bloc Aquarelle Canson XL A4 (300 g/m²) et un carnet A4 avec des feuilles non lignées de 110 g/m² pour le dessin en extérieur (trouvé chez Cultura pour 10–15 €).
Il vous faudra ensuite bien sûr quelques peintures en godet ou en tube, et une palette.
Pour essuyer votre pinceau, un mouchoir, un chiffon ou même une vieille chaussette coupée au bout et passée autour du poignet (pratique pour l’extérieur) seront parfaits.
Les pinceaux à réservoir d’eau peuvent sembler un peu capricieux quand on ne les a jamais utilisés. De mon côté, j’ai pas mal tâtonné au début et j’ai franchement été tenté de revenir aux pinceaux classiques.
Je vous propose donc de voir tout de suite quelques conseils pratiques pour les utiliser plus facilement.
Une feuille, un pinceau et une peinture et vous aurez tout ce qu’il faut pour ces exercices !
Conseils pratiques pour utiliser un pinceau à réservoir d’eau
Le premier truc que l’on peut se dire quand on passe à ce genre de pinceau est qu’ils sont inutilisables parce que l’eau sort toute seule et inonde rapidement tout…
C’est franchement frustrant et pas pratique.
Mais une fois que l’on a compris comment ils fonctionnent, ils deviennent tout de suite beaucoup plus utilisables 🙂.
Ces pinceaux sont en fait toujours un peu humides.
Si vous ne le pressez pas, l’eau sortira un peu et si vous le pressez, l’eau sortira beaucoup …
Le seul moment où il est intéressant de presser le réservoir est donc :
- Pour humidifier la peinture sèche sur la palette,
- Pour rincer le pinceau (pour faire sortir l’eau et pousser le pigment hors du pinceau).
Pour peindre, ne pressez jamais le réservoir, sinon c’est l’inondation assurée (oups).
L’autre erreur courante est de ne pas mettre assez de pigment sur le pinceau, et de devoir rapidement en remettre.
Le souci est que la couleur posée ne sera pas uniforme.
Si c’est un mélange de couleurs qui est utilisé, le risque est de ne pas retrouver tout à fait la même couleur, ce qui risque de faire bizarre sur votre dessin.
N’hésitez donc pas à bien imbiber le pinceau en pigment avant de l’utiliser.
Testez le rendu sur un coin de feuille ou sur une feuille à part et ajustez la quantité d’eau/pigment :
- Trop d’eau, essuyez un peu le pinceau,
- Pas assez de pigment, essuyez éventuellement un peu le pinceau et ajoutez de la peinture sur le pinceau,
- Trop foncé, essuyez légèrement pour retirer du pigment.
Une fois que l’on a compris le fonctionnement de ce type de pinceau, ça devient assez naturel de savoir quand l’essuyer ou rajouter du pigment.
Testez à chaque fois sur un coin de feuille avant d’appliquer la peinture et ne l’appliquez que quand le résultat vous convient.
Ces petits ajustements sont essentiels pour la technique du dégradé que nous allons voir tout de suite 🙂.
Maintenant que nous avons vu le matériel, passons à la pratique !
Exercices pour maîtriser les lavis dégradés et unis
Poser une couleur unie et faire un dégradé est tout à fait abordable.
La difficulté vient du fait que dans un dessin, on travaille sur une zone précise et restreinte (feuille, oiseau, ciel…).
Pour ces exercices, nous allons donc travailler sur des zones bien définies en dessinant un cadre.
Vous pouvez faire plusieurs cadres de 6cm de large sur 5cm de haut par exemple, puis varier les tailles pour apprendre à gérer l’eau et les pigments plus précisément.
La première technique que l’on va voir est la couleur unie.
C’est parti, à vos pinceaux 🙂.
Commencez par tracer quelques cadres
Exercice pour poser une couleur unie
Commencez par humidifier la peinture puis chargez bien votre pinceau en pigments.
Il devrait être presque saturé et prendre la couleur du pigment que vous avez choisi.
Pour peindre faites des mouvements horizontaux, de bord à bord dans votre cadre, en allers-retours.
Voici quelques conseils pratiques pour éviter les bords net et avoir un rendu uniforme :
- Chaque nouveau coup de pinceau peut légèrement superposer le précédent,
- Travaillez rapidement pour éviter que la peinture ne sèche et éviter les traces,
- Vous pouvez pencher légèrement la feuille en surélevant un peu le bord le plus éloigné de vous pour guider l’eau vers le bas.
Chargez bien votre pinceau en peinture pour cette technique 😉
Vous pouvez vous entraîner avec des cadres de différentes tailles pour vraiment être à l’aise avec cette technique.
Le but est de pratiquer ce petit exercice régulièrement jusqu’à ce que vous soyez suffisamment à l’aise pour l’utiliser sur vos dessins (sans avoir peur de tout gâcher).
Application pratique
Une feuille est un très bon sujet pour appliquer cette technique.
Commencez par dessiner votre feuille (en la détourant ou en faisant la forme et les proportions approximatives avant de faire le dessin en détail, plus de conseils juste ici 😉).
Remplissez ensuite rapidement les grandes zones en évitant les bords.
Commencez par les grandes zones avant de vous occuper des contours 😉
Pour les bords, vous pouvez orienter la pointe de votre pinceau vers les contours pour avoir plus de contrôle sur votre tracé.
Si des traces de pinceau apparaissent en séchant, c’est que la peinture à commencé à sécher avant que vous ayez fini.
Ça demande un peu de pratique avant de prendre le coup mais ensuite ça se fait très bien.
Avec la pointe du pinceau en direction du contours vous serez bien plus précis
Il n’y a plus qu’a ajouter les détails !
Continuons tout de suite avec la deuxième technique.
Exercice pour poser un dégradé
Pour cette deuxième technique, nous allons utiliser un des grands secrets des pinceaux à réservoir d’eau.
En fait, avec ce type de pinceau, au fur et à mesure que l’on peint, les pigments sont progressivement remplacés par de l’eau et la couleur est donc plus claire … sans avoir rien à faire !
Si vous n’avez pas de zone restreinte, pour faire un dégradé il vous suffira d’appliquer la technique que nous venons de voir pour poser une couleur, et de continuer en descendant jusqu’à ce qu’il n’y ai plus de peinture sur votre pinceau.
Bon, sauf que la plupart du temps, le dégradé que l’on souhaite faire est sur une zone bien définie … c’est là que les conseils que nous allons voir seront bien utiles 🙂.
Dégradé pas à pas
Commencez par faire votre cadre et par charger votre pinceau en pigments.
Le but est qu’en bas du cadre la couleur soit presque complètement blanche.
De la même manière que pour l’exercice précédent, faite des mouvements horizontaux, de bord à bord.
Si vous voyez que votre pinceau ne se décharge pas assez vite en pigments (il y a beaucoup de chance que ce soit le cas), il faudra l’essuyer un peu pour retirer de la peinture, avant de continuer.
L’intérêt est d’apprendre à gérer la quantité de pigment en fonction de la zone à couvrir de manière à avoir un dégradé progressif du plus foncé en haut au blanc en bas du cadre.
Essuyez donc votre pinceau aussi souvent que nécessaire pour avoir le résultat souhaité.
Comme tout exercice il demandera à être répété pour être maîtrisé, c’est tout à fait normal. Voyons tout de suite quelques cas d’applications de cette technique ! 🙂
Petit dégradé rapide avec cette techinique
Applications de la technique du dégradé
Ciels
Très souvent, le ciel est de plus en plus clair quand on se rapproche de l’horizon.
La technique du dégradé est parfaite pour représenter cet effet.
Et un petit bout de ciel
Si vous travaillez rapidement et que la peinture est encore humide, vous pouvez faire facilement des nuages en retirant un peu de pigment à l’aide d’un mouchoir torsadé.
Si besoin, vous pouvez aussi réhumidifier légèrement votre ciel avant de retirer de la peinture à l’aide de votre mouchoir.
Vous pouvez trouver d’autres conseils pour représenter les nuages dans cet article.
Et quelques nuages express
Un cadre pour un dessin
En fonction de l’environnement dans lequel se situe le sujet représenté, vous pouvez utiliser un effet de dégradé pour faire un fond à votre dessin.
Comment sortir du cadre
Vous pouvez faire sortir en partie votre sujet du cadre pour donner un effet sympa de profondeur
Divisez ensuite votre cadre en 2 et choisissez 2 couleurs qui correspondent à l’environnement dans lequel est présent votre sujet.
L’idée est de faire 2 dégradés qui se rejoignent au centre de notre cadre dans une zone plus blanche.
Pour la moitié du haut, vous pouvez représenter le ciel par exemple et faire un dégradé du bleu vers le blanc.
Et un petit bout de ciel
Pour la moitié du bas, choisissez une couleur qui correspond à l’habitat de l’espèce (ici du vert par exemple). Vous pouvez retourner votre feuille pour plus de facilité.
Un petit fond rapide et facile à faire une fois la technique maîtrisée. L’effet est sympa et apporte rapidement des infos sur l’habitat de l’oiseau
Pour poser un fond, un dernier conseil pour bien faire ressortir votre dessin est de choisir votre fond en fonction de votre dessin.
Pour un dessin clair, choisissez un fond plutôt foncé et pour un dessin foncé, choisissez plutôt un fond clair.
Questions courantes et solutions
« Mes dégradés ont toujours des démarcations… comment faire ? »
C’est un des problèmes les plus courants, pas d’inquiétude 😉.
Deux causes possibles :
- La peinture a commencé à sécher avant que vous ne continuiez. Solution : travaillez plus vite ou humidifiez très légèrement la zone (en essayant de ne pas inonder la feuille 🙂).
- Il y a trop peu d’eau dans le pinceau (pour les pinceaux classiques): le pigment ne se dilue donc pas assez en avançant. Essuyez un peu votre pinceau, remettez une goutte d’eau, et continuez.
Avec la pratique, ces démarcations vont disparaître. C’est vraiment un coup à prendre 😉.
« Ma couleur unie n’est jamais uniforme… pourquoi ? »
La cause numéro un : vous rechargez le pinceau en pigment au milieu de la zone, ce qui crée des différences visibles.
Deux astuces :
- Chargez bien le pinceau avant de commencer.
- Testez sur un coin de feuille pour vérifier la bonne consistance eau/pigment.
Une couleur parfaitement unie à l’aquarelle est rare… et c’est aussi très bien comme ça 🙂.
Les légères variations donnent un aspect unique au résultat.
« Mon pinceau à réservoir inonde tout … »
Le souci vient sûrement du fait que vous pressez (même légèrement) le pinceau au moment de peindre.
Il est peut-être aussi trop chargé en eau. Testez dans un coin de feuille avant d’appliquer la peinture et essuyez le pinceau pour retirer de l’eau avant l’utilisation si besoin.
En résumé :
- Pour peindre : jamais de pression,
- Pour humidifier la peinture ou rincer : une pression rapide et contrôlée.
Une fois ce réflexe pris, ces pinceaux deviennent de vrais alliés, surtout dehors.
« Je n’arrive pas à faire un dégradé dans une petite zone … »
C’est tout à fait normal, surtout au début. C’est un vrai challenge mais cela vous met bien en situation et vous permet d’apprendre à gérer précisément la quantité d’eau et de pigment utilisés. Pour vous aider, vous pouvez pencher légèrement la feuille en surélevant le bord supérieur. Ça guidera l’eau et ce sera plus facile d’avoir un rendu progressif, sans bords nets.« Est-ce que je peux faire ces exercices avec des pinceaux classiques ? »
Bien sûr !Il faudra juste gérer vous-même la quantité d’eau sur le pinceau :
- Tremper → essuyer un peu → rechercher la bonne consistance
« Les bords de ma zone sont moches et peu précis…»
Essayez d’orienter la pointe du pinceau vers l’extérieur du bord, pas vers l’intérieur. Cela vous permettra d’être bien plus précis. Travaillez rapidement pour les grandes zones, puis revenez sur les détails et les bords en vous appliquant un peu plus.« Combien de temps faire ces exercices ? »
Quelques minutes suffisent. Quelques petits rectangles de différentes tailles, unis et dégradés chaque jour (5 minutes en tout) vous suffiront à être rapidement à l’aise avec ces techniques. Comme toujours, la régularité est plus importante que la longueur des séances 😉.« Et si je rate ? »
J’aime bien l’idée que le résultat sur le moment dépend directement du nombre d’erreurs que l’on a pu faire dans des essais précédents. Plus on a fait d’erreurs, plus le résultat est abouti. Le but d’un exercice est justement de faire des erreurs et de voir progressivement ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas. Vous verrez plus précisément :- quand il y avait trop d’eau,
- quand il n’y en avait pas assez,
- quand il fallait aller plus vite,
- quand le pigment était trop ou trop peu chargé.
Conclusion
Poser une couleur uni ou faire des dégradés à l’aquarelle sont deux techniques extrêmement utiles qui peuvent vous servir pour toutes vos réalisations.
Les exercices que nous avons vus peuvent être faits rapidement et facilement. Comme tout entraînement, l’intérêt est de les faire régulièrement, même seulement 5 minutes, pour apprendre à bien maîtriser la quantité d’eau et de pigment.
Bientôt, ces techniques n’auront plus de secrets pour vous et vous pourrez les utiliser facilement pour vos dessins.
Vous pourrez alors poser des couleurs unies ou faire rapidement de beaux dégradés, sans avoir peur de gâcher un dessin réalisé soigneusement. Le pinceau à réservoir d’eau a l’avantage d’être très pratique à utiliser en extérieur mais vous pouvez bien-sûr vous entraîner plutôt avec des pinceaux classiques si vous préférez.
J’espère que cet article vous a plu et que vous y avez trouvé de bons conseils à appliquer dès maintenant .
Rendez-vous un peu plus bas dans l’espace commentaires si vous avez des questions, j’y répondrai avec plaisir ! 🙂
Bonne pratique et à très vite !
Ressources
Matériel utilisé :
Pinceau à réservoir d’eau Pentel Aquash moyen
- Bloc de feuilles à aquarelle Canson XL 300 g/m2
- Peintures Winsor et Newton
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